阿拉伯的宮女在巴黎

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阿拉伯的宮女在巴黎

阿拉伯宮女在巴黎

#92013      36″ X 48 ” 英吋     畫布丙烯

《意象來源》

雷諾瓦:『宮女』(1870)
莫迪里阿尼:『藍坐墊上的裸女』(1917)
布拉克:『粉紅色的桌巾』(1931-33)

自從前衛的印象派畫家開始畫「光之都」的巴黎以及其現代生活以來,法國的首都慢慢變成了現代藝術的國際中心,吸引了來自法國各地以及外國的藝術家。 在巴黎的男男女女出入交際於都市民主氣氛濃厚的餐館,咖啡座和舞廳裡。在超過四十年的歲月裡藝術見證了那法國「美好年代」(1871–1914)的進步與 繁榮,尤其在混合著君主立憲的陰影,中產階級趣味以及異國情調的巴黎。在這幅「巴黎的宮女」一作裡,陳錦芳試圖著透過整合並修飾改變雷諾瓦、莫迪里阿尼和 布拉克的作品來表現這種氣氛的某一方面。

法國對北非洲的殖民豐富了法國的藝術。新的主題內容和口味早就出現於德拉克魯瓦以及安格爾的繪畫 中。跟隨著他們,雷諾瓦1870年完成的「宮女」一作,描繪了一位目帶挑逗充滿誘惑的女人。她一身金碧輝煌,著有一條飾以浮花錦緞的燈籠短褲,一襲薄紗的 彩衫、腰間圍有顏色繽紛的彩帶。陳將之再現,但取掉裝飾性的室內部份而代之以莫迪里阿尼的橫臥裸女和布拉克的「粉紅色的桌巾」上之靜物並加以必要的改頭換 面以求整幅畫的完整和諧。

在雷諾瓦那衣著華麗的宮女與莫迪里阿尼的裸女之間的對比是顯而易見的,然而兩者都表現出了詩人波特萊爾在「惡之 華」一書中所讓人感到的感官與色情的誘惑,那種憂鬱的「世紀末」之激烈又陰沉之美。在她們前面升起了滿是水果、麵包、瓶壺、樂譜、和煙斗的桌子,是出自於 畢卡索和馬蒂斯同是藝術運動之拓荒者布拉克的「綜合性立體派」的作品。

躺著的女人之主題自從意大利文藝復興以來一直是歐洲繪畫的傳統。靜物 畫成為重要的題材乃是在經過塞尚的墾殖之後。布拉克次之而他們兩人都畫出了不少靜物名作。在這幅「巴黎的宮女」裡,靜物似乎與人物一樣重要,而反應了「美 好年代」對立的一面:新與舊,傳統與現代,學院與前衛,權威與挑戰。

– 陳錦芳